Claude rediseñó mi web sin que yo tocara una línea de código
Made by Mechanical Means
Felix Rieseberg cuenta cómo reconstruyó su homepage usando Claude Projects: unas 60 conversaciones en paralelo, casi todo orquestado desde el móvil y sin ejecutar código local. Claude modeló en Blender una habitación noventera, cintas VHS, un PC retro y hasta una parodia del pingüino nihilista de Werner Herzog. El resultado: 3.000 líneas de Python y un flujo de trabajo mucho más creativo que el de principios de año.
Lo más bonito de las herramientas LLM es que me permiten hacer cosas que antes no habría podido: no tengo ni idea de cómo usar Blender.
- centuryfall
> señalar las diferencias entre la cosa en la que trabajé durante 24 horas y una habitación diseñada minuciosamente a mano durante semanas.
Entré esperando algo hecho a mano, y en cambio obtuve algo hecho por Claude. Esto no me hace sentir bien, ni me parece centrado en el usuario. ¿Ahora estamos metiendo Blender en una página web y sirviéndola renderizada en el cliente a los usuarios?
Si acaso, todo esto se siente más como bloat que como algo personal. Es arte por el bien de Claude. No cuenta una historia. Incluso en la entrada de blog real, el índice desplegable muestra cuánto se tarda en leer cada sección. Se siente tan desconectado porque es posible meter una función, pero ¿es realmente necesaria? Quizá me estoy volviendo mejor detectando UIs hechas por IA, pero todo esto se siente increíblemente artificial.
Por último, con todas las comprobaciones de QA y los hilos en paralelo, todos los enlaces de la cabecera excepto la página "About" me lanzan un 404. Es casi irónico.
- polyterative
Todo se está abstraiendo. Incluso nuestros ordenadores. Pero mola ver a la gente seguir empujando los límites. Con los últimos lanzamientos de modelos, empiezo a pensar para qué sirven siquiera los humanos ahora. Supongo que seguiremos evolucionando y manteniéndonos al día, pero con lo competentes que son los modelos ahora, ya puedo estar satisfecho para el futuro previsible. No creo que necesite nada más. Y aun así seguiremos empujando.
- knuckleheads
> Una de las tareas primordiales del arte ha sido siempre la creación de una demanda que solo más tarde podría satisfacerse plenamente. La historia de cada forma artística muestra épocas críticas en las que una determinada forma artística aspira a efectos que solo podrían obtenerse plenamente con un estándar técnico cambiado, es decir, en una nueva forma artística. Las extravagancias y crudezas del arte que así aparecen, particularmente en las llamadas épocas decadentes, surgen en realidad del núcleo de sus energías históricas más ricas. En los últimos años, tales barbarismos abundaron en el dadaísmo. Solo ahora su impulso se vuelve discernible: el dadaísmo intentó crear por medios pictóricos —y literarios— los efectos que el público de hoy busca en el cine.
> Toda creación de demandas fundamentalmente nueva y pionera irá más allá de su objetivo.
Walter Benjamin, La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica, 1935
https://web.mit.edu/allanmc/www/benjamin.pdf
Edición: para precisar mejor el punto, el arte de IA como este está, a través de su rigurosa aplicación en casi todos los medios anteriores, mostrando que hay una demanda y una energía para una nueva forma artística que depende del estándar técnico cambiante y de las capacidades que la IA ha introducido. No sé qué será, pero puedes ver algunos de sus bordes en cómo está causando revuelo en todos los demás medios.