Claude за 90 минут пересобрал мой сайт в 3D-комнату из 90-х
Made by Mechanical Means

Феликс Ризеберг переделал свою домашнюю страницу, не написав ни строчки кода и не открыв GitHub. Всё делалось через Claude Projects: около 60 параллельных потоков в облаке, каждый со своей виртуальной машиной, Blender, FFmpeg и Playwright. Продвинутая 3D-сцена с трассировкой пути, запечёнными картами освещения и пародией на «нигилистического пингвина» Вернера Херцога — результат 60 итераций, большая часть которых прошла с телефона.
Одна из самых прекрасных черт LLM-инструментов в том, что они позволяют мне делать то, чего я раньше не мог — я понятия не имею, как пользоваться Blender.
- centuryfall
> указывать на различия между тем, над чем я работал 24 часа, и комнатой, кропотливо спроектированной вручную за несколько недель.
Я ожидал чего-то ручной работы, а вместо этого получил что-то, сделанное Claude. Это не вызывает у меня приятных чувств и не ощущается как ориентированное на пользователя. Теперь мы впихиваем Blender в веб-страницу и отдаём его клиентам для рендеринга?
Если уж на то пошло, всё это больше похоже на раздувание, а не на что-то личное. Это искусство ради Claude. Оно не рассказывает историю. Даже в самом посте блога выпадающее оглавление показывает, сколько времени занимает чтение каждого раздела. Это ощущается настолько оторванным, потому что можно добавить функцию, но действительно ли она необходима? Может, я становлюсь лучше в определении интерфейсов, сделанных ИИ, но всё это кажется невероятно искусственным.
И напоследок: при всех этих параллельных проверках качества и потоках, все ссылки в заголовке, кроме страницы «About», выдают мне 404. Это почти ирония.
- polyterative
Всё это становится абстрагированным. Даже наши компьютеры. Но круто видеть, как люди продолжают раздвигать границы. С последними релизами моделей я начинаю задумываться, для чего вообще теперь нужны люди. Наверное, мы продолжим эволюционировать и следить за этим, но с учётом того, насколько компетентны сейчас модели, я уже могу быть удовлетворён на обозримое будущее. Не думаю, что мне нужно что-то большее. И всё же мы продолжим двигаться вперёд.
- knuckleheads
> Одна из главных задач искусства всегда состояла в создании спроса,
который мог быть полностью удовлетворён лишь позже. История каждой формы искусства знает критические эпохи, когда определённая форма искусства стремится к эффектам, которые можно полностью получить только при изменённом техническом стандарте, то есть в новой форме искусства. Эксцентричности и грубости искусства, которые таким образом появляются, особенно в так называемые декадентские эпохи, на самом деле происходят из ядра его богатейших исторических энергий. В последние годы такие варварства изобиловали в дадаизме. Только сейчас становится различим его импульс: дадаизм пытался создать живописными — и литературными — средствами эффекты, которые публика сегодня ищет в кино.
> Всякое принципиально новое, пионерское создание спроса будет
выходить за пределы своей цели.
Вальтер Беньямин, «Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости», 1935
https://web.mit.edu/allanmc/www/benjamin.pdf
Ред.: чтобы расставить точки над i, такое ИИ-искусство, через его строгое применение почти во всех предыдущих медиа, показывает, что существует спрос и энергия для новой формы искусства, которая зависит от меняющегося технического стандарта и возможностей, привнесённых ИИ. Я не знаю, чем она будет, но можно увидеть некоторые её грани в том, как она поднимает волны во всех других медиа.